审美与意识形态——以“宣传画”为例

观某贴有感，我想就这个问题谈谈，我以为这方面的误区其实还有挺多。不过，我不打算涉及具体的对象，所以这个文章也是没什么具体论据的，做不到多科学，没那个水平，权当给各位提供一个视角。

我的第一个暴论可能就会震惊你们：宣口水平其实高得很，比所有觉得他们蠢的人都要高，实际上太高了，我看许多土味目田都中了他们的邪。

的确，他们审美拉垮，但宣传不一定只能以美来实现的。普鲁士的特色审美，它的宣传就是靠的——丑！它目的就不是让你觉得好看，舒服，它就是要让你觉得恶心！

我知道，肯定有人会很惊讶，怎么会，难看的东西怎么会有宣传效果？而我要说，它的宣传效果恰恰就是它没有宣传效果。它就是要让人从空洞的宣传中远离宣传的内容，而不是通过空洞的宣传去接近它的实质。

为什么，意义何在？

因为人一旦真的去接触意识形态的内核了，一旦真的理解了意识形态的本质了，那ta多半会发现意识形态是一个谎言，ta越是彻底地相信意识形态，信仰就崩塌得越容易。举个例子，达尔文原先就是教徒，他就是出于神学的目的去研究的，结果他的发现不仅让他放弃了信仰，甚至成了推翻神创论的有力依据（当然，后来进化论被吸收就又是另一回事了）。我们再放眼看科学史，在启蒙运动之前，科学发展跟神学是脱不了关系的，大多数科学家同时也是神学家，他们中不少都是狂热的信徒，牛顿，帕斯卡，笛卡尔都是搞神学的（我知道这有点反教科书的“常识”［实际这也是教科书的意识形态，为的是给科学实在论提供基础］，教科书说科学是连续的，并且与神学不共戴天，但实际科学的发展是断裂的，而且和神学很长时间是极其暧昧的，具体参考《科学rev的结构》/《牛津通识•科学rev》以及张卜天翻译的各种科学史研究）。神学作为历史最长的意识形态，最终爆破它的，就是其内部最狂热的教徒们的科学，有些人想用科学证明神的存在，结果弄巧成拙。究其原因，我们可以说，就是教会太过自信，真的把神学当作了不可证伪的真理，任由手底下的人去研究真理。

但今天的“教会”不会这么蠢了，他们知道谎言是会被戳破的（毕竟曾经有人造缓了），他们不会让一般教众去深究他们的“神学”，能专研这套神学的人是神学院专门训练的（换言之是易被控制的一小撮人），而一般教众是不需要了解神学原理。而我们现代社会的宗教画，自然也不会去走让神显得和蔼和亲，美丽，令人想要接近的了。文艺复兴里，人文主义的画家，不就主张人才是真正美丽的吗？

好，扯了这么多。我们回到标题，我们该怎么分析宣传画。首先，宣传画是为意识形态服务的。它的意识形态越是矛盾，它就越不能真的显现出它的原貌来，谎言只能与真相保持一定的距离。普鲁士自称是一个社主义国家，它的所有宣传基本都离不开那些它借来的符号，这些符号是1st时期的遗产，他们想让这些符号在场，以营造符号所指对象的在场，即一个“康米主义派对执政的国家”的在场。他们不可能赤裸裸地说自己是“布尔乔亚专政”，说自己搞了政变，基于各种理由，他们只能玩弄这套符号，但是，既然这样的符号是不得不有的东西，那它们就只能是不得不被掩盖的东西。但是在直观上，他们不可能将之掩盖，于是他们就在人的审美上（理性上）琢磨，结果就是现在这样恶心每个人的风格，为的就是保持距离感，距离感造就神圣感。只要能在理性上忽略它，只要人的理性不作为，人就能接受它们只作为符号而存在，这就像听一个听不懂歌词的音乐，有些歌词你去看了，你会觉得这歌词简直多余，如果你不看歌词，你反而倒能接受些。谈到这里，其实我们说的已经远不止是审美的了，我们的整个枯燥的教育，也不外乎这种模式，灌输的只是一些死板的东西，它直接让许多人对政治，哲学，圣卡尔的东西不感兴趣。

教徒们只要以为参加礼拜，表面信神能得到保护，不管是神来保护，还是教会会给予优待，他们就能让自己去当教徒，因为教徒有利可图，就算他们觉得经书是扯谈的。另一方面，意识形态也是实践的，物质性的，教徒的种种规矩，教堂/宗教画/雕像/十字架等等具有物质形态的“符号”，都在营造一种社会仿佛有神的氛围，这些东西不消失，总有人在不反思的情况下当真的。这些东西在我们的现代，当然也是能找到对应的东西的，但我就不多谈了，，，

最后再来谈谈审美教化的问题。

审美拉垮，我以为还有审美教化的原因（它以此来再生产，于是这样的风格延续到了今天），宣传画所面对的主要还是大众，而不是个别精英分子，精英分子当然是可以有文化资本的，他们是可以有高雅的艺术审美的，是最不能忍受这种审美的人，但是同样也是这群人，他们是既得利益者，不会有动机去反对现状，可能创作艺术也会倾向于自给自足。而剩下的人，整天被这样丑陋的东西轰炸视野，没有见过别的类型，渐渐地，也不得不熟悉它们，乃至于崇拜它们了，就好比被自然折磨的人类把自然当作神明一般。有些人说谎说多了，自己也会把谎言当真。这是一种文化习惯，或者说规训，它是列斐伏尔所说的一种对日常生活的殖民，审美是日常生活范围的，这样的影响是日积月累以及潜移默化的。长期遭遇均质，单一的“美”的人们，其审美能力是被摧残的，即便对丑陋的恶心感依旧存在，它也是不得不继续忍受的了。最终情况可能是，我们能会说什么是丑陋的，但却难以说什么是美的，以为一切都是丑陋的了。